5a Edición Internacional de Arte Contemporáneo - L'Hospitalet 2019

Desde hace varios años, en el Espacio 120 (carretera del Mig 120, 08907 L'Hospitalet -metro linea 1 Avda. Carrilet- Tel.: 34 93 2615999, www.espacio120.com, contacto@espacio120.com) se celebra durante el mes de Diciembre esta propuesta artística que reúne a artistas de diferentes trayectorias, contextos y técnicas: pintura, dibujo, escultura, fotografía, etc.

La muestra estará abierta al público del 14 al 18 de Diciembre (inclusive, de 12 a 20h.). La inauguración tendrá lugar el día 14 a las 7,30h. de la tarde.

En esta ocasión, voy a participar por primera vez con la obra "Moments en que s'ajunta el día i la nit" (2019), que se basa en el contraste de colores, texturas y formas. De la cual incluyo imágenes.

Moments en que s'ajunta el dia i la nit

Sala de exposiciones

Depósito de las aguas del rey Martí- Colectiva de Sant Lluc (Barcelona)

Este año la muestra colectiva anual del Cercle Artístic de Sant Lluc (www.santlluc.cat// santlluc@santlluc.cat// 933024579)  ha cambiado sus fechas y sitio de encuentro. Se celebra a partir del día 13 de septiembre en el Depósito de las aguas del rey Martí, construido en  1874 por el arquitecto Josep Fontseré y situado junto al conocido edificio del Bellesguard realizado por Antoni Gaudi, en la calle Bellesguard 14 (zona Sarrià-Sant Gervasi, 08022 Barcelona).

Se trata de una zona residencial, cercana al Tibidabo. La muestra se inaugura el día 13 a las 7h. de la tarde y durará hasta el día 5 de octubre (entrada libre// horarios de visita: de lunes a viernes: 17 a 20h. y sábados: 11 a 14h. y 17 a 20h.).

Por mi parte he decidido llevar dos obras: "Principi en paral·lel" (2018) ("Principio en paralelo") y "Fruits d'hivern" (2015) ("Frutos de invierno"). Ambas reflejan el atractivo que siento por interpretar formas de la naturaleza, no sólo a nivel visual sino conceptual.

"Principi en paral·lel" (2018)

"Fruits d'hivern" (2015)

Vista de la sala

Vista de la sala con las obras

Proyecto "Bosque de bamboo" en Jingdezhen (2019)

Jingdezhen es una gran ciudad situada en la zona sur de China, muy conocida, pues desde la etapa moderna se exportaba desde allí la porcelana a Europa. El tipo de obra y de comercio que se han realizado suelen ser conocidos en todo el mundo; cuenta además con interesantes museos especializados en cerámica. En la actualidad siguen existiendo numerosísimos talleres de cerámica, cada uno especializado en un tipo de tareas: torneado, pulido de las piezas realizadas al torno, moldes, decoración de porcelana, etc.

En cuanto a mi proyecto "Bosque de bambú" pude desarrollarlo en el Studio 2 de International Studio Jingdezhen Ceramic Institute- JAEA International Art Center (anexado a la zona conocida con el nombre Taoxihuan// www.jingdezhenstudio.com// jdz-studio@outlook.com// Tel. (86) 189-7984-7910//Ed. 89 Ceramic Art Avenue n. 150 y Fabrica 740 (studio 2) en Jingdezhen condado Jiangxi). Gracias a la colaboración de Jingdezhen Studio Ceramics, una organización que presta ayuda a los artistas interesados en realizar una residencia allí. En cuanto a la mía ha sido de un mes, y en la misma he podido conocer varios tipos de porcelana, tornear y hacer piezas de porcelana, algunas decoradas con el tradicional estilo azul cobalto sobre superficie blanca.

He realizado tres tipos de obra, con tres procedimientos: a mano, a molde y a torno, los cuales tenían diversas dimensiones. He podido conocer y practicar la manera tradicional de decoración sobre y bajo cubierta que allí se mantiene. Y acercarme a las cocciones reductoras en hornos de gas para obtener celadones.

Además tuve la posibilidad de realizar una conferencia sobre la tradición decorativa en azul cobalto, su introducción en España. Esta fue comparada con la forma de proceder en Jindezhen, al ser aplicada sobre porcelana a través de procedimientos distintos. La voluntad de conocer la cultura china y en especial la tradición vinculada al bambú fueron el punto de partida que motivaron este proyecto en Jingdezhen. Esta estancia me ha permitido conocer y fotografiar las aplicaciones de la planta en utensilios que forman parte de esta cultura asiática. 

Incluyo algunas imágenes del proyecto y el espacio de trabajo donde fue realizado.

Decorando una pieza de porcelana

Dos esculturas de bambú realizadas a molde

Varias esculturas realizadas a mano y decoradas siguiendo el estilo de Jingdezhen

Modelo a pequeña escala

Seis piezas de dimensión grande

Zona de estudio y ocio

Taller de trabajo

Poster de la conferencia

We are people - Irún

La IV competición artística organizada por AskatasunArte (askatasunarte@hotmail.com, un proyecto dirigido por Alejandro Santos Mateo- Presidente de AskatasunArte- y Comisariado por Natalia Cambronero Nieto), cuyo lema para esta convocatoria es Somos personas ("We are people"). Se trata de un certamen artístico internacional en las categorías: pintura, dibujo, fotografía, obra gráfica, escultura y videoarte. Los trabajos deben constituir una reflexión sobre lo que supone la convivencia en todas sus expresiones, el respeto, la justicia, la libertad, y la igualdad entre los seres humanos.

Se han seleccionado propuestas de 24 artistas, entre los cuales he tenido la suerte de encontrarme con proyecto La basura (2019). Una serie fotográfica formada por seis imágenes que gira en torno a la basura, su ubicación y modalidades.

La muestra se realiza en el Museo Oiasso (c/ Eskoleta, 1 // 20302 Irun, Guipúzcoa // info-oiassomuseo@irun.org// tel.: 34 943639353) y la inauguración y entrega de premios es el día 3 de agosto a las 18h. de la tarde. La exposición se podrá presenciar hasta el día 4 de septiembre (horarios: de martes a sábado: 10:00-20:00h. y domingos: 10:00-14:00).

La basura (2019)

Museo Arqueológico Romano Oiasso

II Simposio Internacional de Cerámica Negra en Quart (Girona)

Durante el pasado mes de septiembre de 2018 tuvo lugar el II Simposio Internacional de Cerámica Negra en Quart (Girona). El mismo se celebró en el espacio destinado a taller que tiene el Museu de la Terrissa de Quart (c/ Tren 58 17242 Quart// https://www.museuterrissa.cat// tel.: 972469370). Al mismo asistieron: Arja Martikainen, Aura Kajas, Brit Dyrnes, Carme Riu de Martín, Catharina Kajander, Maarit Mäkelä, Mandy Parslow, Mette Strom, y Miia Kallio.

Las obras que se realizaron fueron cocidas en el horno de leña que tiene el Museu de la Terrissa en la parte posterior y ahora se desarrolla la exposición de las mismas (del 29 de junio al 27 de julio de 2019). La muestra se inaugura el próximo sábado 29 a las 7h. de la tarde. Las piezas, junto a las de los demás participantes, fueron realizadas en barro rojo de baja temperatura, en algunos casos con una mezcla de refractario. Ha sido la cocción posterior en atmósfera reductora la que ha permitido que el conjunto de las obras fuera de tonalidad negra. La estrecha colaboración de la Associació de Terrissers de Quart, quienes han desarrollado la cocción, ha permitido que ello fuera posible. En cuanto a mi proyecto, consiste en una instalación titulada My September forest (2018).

Las instituciones de Quart, tanto el Ajuntamiento como otras personas directamente implicadas, entre las cuales debemos mencionar a Joan Vicens Tarré, encargado del Museu, han puesto un gran interés en que fuera posible llevar a cabo esta actividad, que tanto caracteriza a la población de Quart. Se ha editado además un catálogo en el cual constan las obras de los `participantes.

My September forest  

Vista de los participantes en el Simposio

Vista de la entrada principal del Museo

 Dia de la inauguración

Las piezas expuestas

Exposición de Escultura "Escola Massana", Galeria Cobeña

El próximo día 1 de julio y hasta el día 6  de julio se realiza una exposición de escultura titulada "Escola Massana", pues todos los participantes han realizado cursos de escultura en la citada escuela de la capital catalana. La muestra tiene lugar en la Galería Cobeña (c/ Joan Blanques 12, 08012 Barcelona// https://www.cobenabarcelonagallery.com// cobena.barcelona.gallery@gmail.com) situada en el popular barrio de Gracia y se inaugra el próximo lunes.

La Galería presenta un catálogo con las obras allí expuestas y una presentación que corre a cargo de la escultora japonesa Toshie Itabashi, que en la actualidad desarrolla cursos de modelado en la Escuela Massana.

Además de piezas efectuadas en barro, se encuentran en la exhibición esculturas realizadas en otros materiales: alabastro, mármol y piedra. Pues también se ha invitado a participar a alumnos que hayan ejercitado estas disciplinas. En cuanto a mi obra: Moments en que s'ajunta el dia i la nit (2019) consiste en una instalación formada por dos piezas: una en alabastro (de tono blanco) y otra en barro refractario cocida en un horno de leña en cocción reductora (su color es negro). Se trata de la misma obra que mostré hace algunas semanas en la Galería Bencini de Barcelona. Incluyo de nuevo una imagen.

. Moments en que s'ajunta el dia i la nit

vista exterior de la sala

3a Biennale di Genova 2019

En Génova se vuelve a celebrar esta bienal que ha sido organizada por SATURA (centro para la promoción y difusión del arte// www.satura.it// www.facebook.com/galleriasatura// info@satura.it// Piazza Stella 5/1 Genova 161123// Tel.: 0102468284// cel. 3382916243). Además se ha editado un catálogo que incluye el trabajo de los artistas participantes.

La muestra se inaugura el próximo sábado 8 de junio, con una ceremonia de inauguración que será retransmitida por la televisión y una cena de gala a partir de las 20h. Las obras se expondrán hasta el día 22 de junio. Satura ha organizado una amplia muestra que se puede presenciar en diversos espacios de la ciudad. El programa para el sábado consiste en: 15h presentación en el Palazzo di Andrea Doria, 16h. en Galatea Museo del Mare, 17h. en Palazzo Nicolosio Lomellino y 18h. en Satura Palazzo Stella.

En cuanto a la obra que me han seleccionado, se trata de una fotografía duplo, de la serie "El petit comerç de Sant Gervasi, Barcelona", concretamente la Droguería Rovira que se fundó hace más de 100 años.

Imágenes de la obra presentada 

vista de la ceremonia de inauguración

Vista de una sala el dia de la inauguración

Diversitats, exposición en L' Alfoli de L'Escala (Girona)

Esta temporada la ACC (Associació Ceramistes de Catalunya; tel.: 93 3176906) ha organizado una muestra colectiva de socios titulada Diversitats ("Diversidades") en l'Alfolí de la Sal (L'Escala, localidad costera cercana a Girona) (c. Alfoli 6// 17130 L'Escala//tel.: 972059823// museul@lescala.cat// horarios: Lunes a Sábado: 10 a 13h. y 17 a 20h. Domingos: 10 a 13h.). L'Alfolí es un reconocido centro cultural, cuyo edificio del s. XVII, inicialmente se hallaba destinado a la sal y  en la actualidad acoge el museo y exposiciones culturales.

La exhibición presenta una amplia muestra de obras, en total 42 ceramistas y por consiguiente 42 obras. Se inaugura el sábado 1 de junio a las 19h. de la tarde y se podrá visitar hasta el 25 de agosto. La citada se ha llevado a cabo previa selección de obras. En mi caso concreto incluyo una de las piezas que forman parte de la instalación "Fruits de l'hivern", formada por cuatro esculturas de madera y una de barro cocido. La instalación realizada en el año 2015 incorporaba algunos frutos secos: almendra, avellana, cacahuete, cáscara de nuez e higo. Del conjunto, sólo un ejemplar -el higo- fue efectuado en cerámica y éste es el que forma parte de la exposición. Del mismo añado una imagen.
Podéis encontrar un resumen de la inauguración en el siguiente enlace:
http://www.canal10.cat/video/17457-diversitats-nova-exposici-a-l-alfol-

Higo (2015)

Vista de la sala

Vista exterior L'Alfolí

Galeria Bencini (Barcelona), exposición colectiva

Un grupo de compañeros vamos a exponer en la Galería Bencini de Barcelona, especializada en pintura y escultura contemporáneas. Esta se encuentra cerca del Mercat de Santa Caterina (c/ De les Semoleres 10, bajos. 08003 Barcelona // info@bencinibarcelona.com// http://bencinibarcelona.com). La misma está regentada por Federico Bencini (tel.: 686315053) y Raúl Pernia (tel.: 657635353). La galería abre mañanas y tardes (horario comercial de lunes a sábado, de 11 a 2h y de 4,30 a 8h). La exposición se inaugura el día 16 de mayo a las 7h. de la tarde y las piezas se expondrán durante una semana. Si bien finalmente se ha prorrogado la muestra hasta el martes 28 de mayo.

En cuanto a los escultores, que va a mostrar cada uno dos obras son: Mónica Fabregat, Elisabeth Abelló, Fabiola Ordoyo, Daniel Blanch, Ricard Muros y Carme Riu.

Por mi parte  presento el conjunto: Moments en que s'ajunta el dia i la nit ("Momentos en que se junta el día y la noche", 2019). Se trata de dos piezas, una de alabastro y la otra de barro cocido, que se basan en las formas de las setas, si bien consiste en una reinterpretación conceptual. En este caso el contraste de color es el que determina el sentido de la obra y no sólo las formas. Alude al atardecer, el crepúsculo; aunque también al proceso invertido, el amanecer. Incluyo una imagen.

                                             Moments en que s'ajunta el dia i la nit (2019)

 Vista de las obras en el interior de la sala

Vista exterior de la galería Bencini

Proyecto "Bijud"

En Barcelona existe una marca de bolsas cuyo nombre es Bijud (bijudtienda@gmail.com//http://bijud.bigcartel.com), que tiene una red comercial en tiendas de la ciudad de Barcelona y venta directa.
Para esta firma he realizado un proyecto fotográfico, del cual os muestro algunas imágenes.

Arteria, escultores de ICRE en Monzón (Huesca)

Este año participo en la Feria de Arte Contemporáneo ARTERIA con el grupo de escultores ICRE (Institut Català per a la Recerca en Escultura// www.icre.cat). La citada feria se celebra los días 6 y 7 de abril en Monzón. Cuenta con una gran repercusión en la zona aragonesa y también con participación internacional para creadores de diversos ámbitos: pintura, escultura, diseño gráfico, etc. Se han publicado noticias sobre la misma en el Heraldo de Aragón, periódico en el cual aparece la actividad realizada por ICRE (6 de abril www.heraldo.es), pues además de mostrar 27 esculturas de 20 miembros, uno de sus socios Adrián Arnau efectúa un taller de iniciación al modelado de figura humana. 

En mi caso he decidido presentar la obra Fuera de tiempo, una escultura de alabastro, de la cual incluyo la imagen.

Esculturas del ICRE en la Biblioteca Clarà (Barcelona, 2019)

Como cada año, el colectivo ICRE (Institut Català per a la Recerca en Escultura, www.icre.cat), realiza por etapas una exposición de los socios en la Biblioteca Clarà de Barcelona. En este caso, expongo mi obra a partir del 3 de abril y hasta el 1 de julio, junto con otros compañeros: Glòria Coronas, Joaquim Hernández, Anna López Roger, Mario Molins, Mony Núñez, y Mercedes de Otto. Está previsto realizar un catálogo  que reunirá  las obras expuestas y las actividades organizadas por el grupo, que hayan tenido lugar en la citada biblioteca -sobretodo conferencias- durante el año 2019. 

La Biblioteca Clarà se encuentra en la calle Dr. Carulla 22-24, 08017 Barcelona (correo electrónico: b.barcelona.cl@diba.cat // teléfono: 932801547. Horarios: Lunes, martes y viernes de 15,30 h. a 20,30 h., miércoles y jueves de 10 a 14 h. y de 15,30 a 20,30 h., sábados de 10 a 14 h.). La inauguración consistirá en una conferencia en la sala de actos sobre los hermanos Vallmitjana impartida por Natàlia Esquinas a las 7h.

En esta ocasión presento la obra: Fruits de la terra (2019). Se trata de una instalación formada por cuatro piezas de barro refractario. La obra alude a la fertilidad de la tierra que de modo natural aporta sus frutos variados, cuando las condiciones climáticas son adecuadas. Asimismo, se refiere a los ciclos de la naturaleza. Incluyo una imagen de la obra.

Fruits de la terra (2019)

Vista exterior de la biblioteca